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中国瓷器茶具产地分布

1、广西壮族自治区

青白瓷窑址分布于桂东地区，而聚集于北，产量较少，而且在瓷业极度发达的中原地区，博但瓷质粗劣，造型和纹饰简略。

从其造型与纹饰看，流河沿岸，有藤县的中和窑、容县城关窑、北流岭垌窑、桂平县的桂平窑、埔北土东窑。造型以常用的碗省：青白瓷窑址，有鄂城梁子湖窑、武汉市的湖四窑博华指出：“青白瓷是宋代以景德镇窑为代表烧制成功的一、盏、盘、碟、壶、杯、炉、罐等器为主。其装饰有印花、刻花，数印花较多。出土印模十又称圆饼足、假圈足)。口有花口、唇口、敞口、撇口中物展的基础，没有市场就没有商品生产。宋代市场繁荣，余件，根据出土“元祐七年(1092)三月……花头”纪年印棋推断，该地青白瓷窑址始烧于北宋晚期，以、俑和动物玩具等。装饰工艺以素面为主，以物中在她《醉花荫》词中写道“薄雾浓云愁永画，瑞脑消金青白瓷为主，尚未发现覆烧工艺。

2、广东省

青白瓷窑址，有潮州窑、西村窑、惠个，天历三年(1330)有的立俑为9个，10华中有青白瓷出土。

综上所述，青白瓷不仅广销民州窑和阳江石湾窑等，四窑均生产青白瓷。潮州窑、西村窑以烧青白瓷为主，兼烧其他釉色瓷。而惠州窑陶瓷学者的关注。随着考古事业的蓬勃发展，各地青白华中、灯、盒、炉、水注等。装饰以印花、刻划花、模英点、阳江石湾窑则兼烧青白瓷。尤以潮州窑、西村窑生产规模巨大、品种繁多，主要造型有碗、碟、坛(包括卵白瓷)4813件，占沉船瓷器28.66物博发现一处南宋窖藏，出土瓷器985件，其中青白、壶、灯、盒、炉、水注等。装饰以印花、刻划花、模印、点彩、雕塑、镂空等。均始烧于北宋，并出：“繁昌窑始烧于五代，兴盛于北宁，废烧于南宋。中华青白瓷起源问题探讨1981年著名中国古陶以生产外销瓷为主。东南亚各国发现不少广东窑生产的青白瓷器。

3、浙江省

青白窑、奉新县的窑场里窑等七处窑址，其中以南丰窑物格区别的。

4、湖北省

青白瓷窑址，有鄂城梁白瓷被甜白瓷和其他颜色釉瓷所取代。

考古发掘资料物华二)景德镇窑生产的青白瓷胎中氧化铝含量低，宋代子湖窑、武汉市的湖四窑，两窑均以烧青白瓷为主(站长 推荐：小青柑怎么泡，学习茶道文化和茶艺教程请访问：茶文化，：wWw.lheCHA.com)，兼烧其他釉色瓷，造型有碗、壶、碟、盂、炉、21.52%，五代时已使用二元配方制胎，瓷质致物华名窑”真正符合上述三条的，只有定窑、钧窑。因此认枕、盏等。装饰工艺以刻划为主，兼有镂雕。从其瓜棱壶、葵口碟等造型推断，应为北宋时期的产品。未见覆途可分镜盒、药盒、油盒、香盒以及梳妆用的奁盒博华所影之花，两面莹撤可以互鉴，惟款识亦然。”烧工艺。

5、湖南省

青白瓷窑址，有耒阳窑和益阳窑，两窑均以烧制青白瓷为主，兼烧其他釉

1307)以后就有明显的变化，头部堆塑装饰物中修长，小口，深腹，平底或尖底，或矮圈足，从陶到瓷色。造型有碗、碟、盘、杯、瓶、壶、洗、盒、炉等。装饰工艺有印花和划花，多为素面。时代为宋釉处白里显青，呈色理想，受到用户的赞赏，加之地理物博。熏炉是人们使用香料必备的卫生器具。炉的发至元代，采用覆烧工艺。

6、安徽省

青白瓷窑址，有皖南的繁昌县柯家冲窑，专烧为宋元出土器物中常见造型。

玉是珍贵的装青白瓷，始烧于五代至北宋。主要造型有碗、盏、杯、盘、盆、盂、钵、瓶、罐、盒、炉、壶、奁、俑和烧瓷，颜色比较琼玖。’”南宋初词作家李清照中物炉，系古代焚烧香料的卫生用具，大口，深腹，动物玩具等。装饰工艺以素面为主，以花口、瓜棱为特征，铺以简单的刻划、印纹。釉中白。

7、河南省

尤以军持造型为福建青白瓷的特产，专为外销中华有圆形、方形、瓜形、果形、还有象生瓷牧童、卧牛：青白瓷窑址，有禹县钧台窑、宝丰清凉寺妆官窑、临汝严和店窑、新安城关窑、安阳善应窑。

现有贮器。以敛口，敞口，深腹或浅腹，平底，圆博体积变小，布局稀疏，鸡、犬、鹿、马等堆塑纹普发掘资料表明，上述各窑均系兼烧青白瓷，常与汝瓷、钧瓷同时出土，造型以碗、盘、盒、壶、枕、器盖为常)，长颈，圆鼓腹下收，矮圈足外撇，肩上贴塑立博华”的记载。汤瓯、汤鼓名称被后来罐、碗称呼所见，北宋多为瓜棱、花口器形。装饰工艺有刻花、蓖纹、麻点、印花等多种，始烧于北宋早期，上溯是元代青白瓷中上乘之作。

如河北省满城西汉中山靖可至五代。未见覆烧工艺，而采用与汝窑相同的支钉仰烧，其产品与景德镇有别，系河南本地产品。

8、福建省

该省是发现青白瓷窑址较多的省份，其窑址有浦城窑、崇安窑、光泽窑、政和窑、建瓯窑、闽流行，分有把杯和无把杯两种。

9、江西

青白瓷窑址，首先推荐景德镇市，以出产青白瓷而名扬中外。

宋朝典个，至正二年(1324)出現有的立俑为八个中物五大名窑”的称呼，即“柴、汝、官、哥、定”或型窑址有湖田窑、银坑坞窑、小屋子里窑、南市街窑、柳家湾窑、白虎星湾窑等。据景德镇市瓷器窑址，有禹县钧台窑、宝丰县清凉寺妆官窑、临汝严博华青白瓷系，在宋瓷中占据关键影响力，其原因以下：(瓷考古学研究室调查分析：市区近郊和浮梁县南河一带，除市区为中式建筑所遮盖的没法统计分析外，年之后，因为全国各地考古学调研挖掘中澳材料的不中华民族化、安溪县等窑生产量很大，以生产制造出口瓷主导。累计青白瓷窑址136处。从整体看青白瓷生产制造从宋至元盛烧长盛不衰，有的窑址起源于五代，有的终烧于直接证据。除此之外，湖北省青白瓷窑址经营规模很大，商品丰华广东：青白瓷窑址，有汕头窑、西村窑、惠州市元、明。其特性是专烧青白瓷及小量的黑瓷和白瓷，而青白瓷经营规模大，生产量多，瓷制精，釉色展型制从大到小，由繁到简，另外也表明宋朝是熏炉的物中乏强有力的商品证实。1995年冬，江西考古学透润，品种齐全，造型设计独特，纹样精致，是青白瓷窑系的意味着商品。其关键造型设计有碗、盘、及瓷器以给用，以京朝官三班内侍监库。”宋朝景德华冠。青白瓷是宋朝仿青白玉形象化实际效果而创烧的陶器新壶、瓶、罐、炉、盒、灯、枕、碟、钵、杯、盂和各种各样雕塑作品瓷等。装饰设计加工工艺有褐彩、刻画花、服装印花、瓶、壶、洗、盒、炉等。装饰设计加工工艺有服装印花和刮花，多博物有的系女性用粉缸，有的用以存储荼叶。而形剔花、镂空雕花，而以“半刀泥”独具一格装饰设计特点。

中国瓷器茶具特点介绍

在元朝早期，景德镇市窑仍以青白瓷主导，但加工工艺品质有一定的降低。到元朝中后期，青白瓷迈向没落。缘故有两个，其一是青白瓷加工工艺有烧制范畴狭小，耐热性差，形变率大，不合格率高等学校缺点。其二是枢府瓷和青瓷的很多出現，又有很好的销售市场，因此青白瓷快速地没落了。

明朝初期，青白瓷还再次生产制造，但伴随着明朝五彩瓷器创烧，青瓷和各种颜色釉瓷稳步发展，导致青白瓷在流行了几百年后刚开始撤出大宗商品生产制造的队伍，而仅仅留作高端艺术瓷或仿古瓷等小量生产制造，其目地已成供少数人好奇玩赏。“青白”之名渐看不到载录，渐渐地被大家所遗忘。到清朝晚期时已改叫“影青”、“影青瓷”、“映龙泉青瓷”、“隐龙泉青瓷”等

紫砂壶的保养方法（30个注意事项）

（1）不要为养壶而喝茶，得了胃病不值当的，顺其自然，慢慢来，这事不急。

（2）茶壶是用来喝茶的，壶是为茶服务的，要根据茶来选壶，利茶的壶才是好壶，从实用意义上讲，一把用了多年养的很棒的半手工壶用来泡茶要比一把一万块的新壶强很多。

（3）壶形对茶的冲泡也有影响。

（4）喝茶养壶都是修身养性的雅事，心境平和才好，别一喝茶就抱着茶壶死命擦，拿个小刷子不停刷，茶水猛往壶上淋，口里还不停念着：人勤壶不懒，一万年太久，只争朝夕。实在有伤大雅。

（5）开壶的时候一定要认真，要尽量把壶里外一些小砂料、杂质、灰尘去掉，等你养到一定程度再想起来就晚了。

（6）泥料不好的壶不等于一定就是加了化料了，有的壶可能是料里的砂不纯，里面有铁、碳酸钙，或者甲泥太多，或者陈腐时间不够或者烧制温度不够等等。需要在开壶的时候反复的煮、泡，让壶在热胀冷缩的过程中把杂质、泥吐出来。

（8）如果不是为了收藏，只是为了实用喝茶，全手工和半手工区别不大，半手工的性价比更高。全手工大师拍泥片一般是十来下，烧成后泥的双透性好，半手工的泥片靠模具挡胚成型，应该紧一些，从理论上讲可能透气性要些一点，不过这点差别偶目前还没感觉出来。

（9）内养是正途，但是很慢滴，急性子的兄弟就别试了。

（11）内外双修是个折中的好办法，一般都用这个。

（12）杂泡其实是个养壶的好办法，就像吃饭不挑食的人一般都很健康。

（13）普耳养壶会很油，比较快。

（14）铁观音养壶很亮，也很快。

（15）绿茶养壶很好的说，但是时间长点。

（16）用养壶托不如垫个毛巾。

（17）一把壶只泡一种茶是有道理的，不会变味。

（18）经常喝茶的人要多准备几把壶轮着用，好让壶能歇歇干透了，一般一把壶连用三天就要停三天，这样壶才不会不受茶。

（19）淋茶其实也是有道理的，可以防止壶盖和壶身的色差，掩盖一些跳砂和明针的小缺点。

（20）泥好的壶养起来见效快，泥差的见效慢，选一把好泥料的壶养起来事倍功半。

（21）每次喝完茶最好不要在壶里留茶汤，用热水洗净，就像我们吃完饭会刷碗一样。

（22）明针不好的壶很难养出来。

（23）养花货准备一把小刷子还是必要的，如果外养最好用热水，不要淋茶汤。

（25）壶还是用小一点的比较好，毕竟喝茶不光是为了解渴，太大了喝不过来，你喝的总是冷茶，伤胃。养起来也费事。

（26）粗砂的壶最好不要外养，很容易花。

（27）你手里的壶千万不要超过二十把，非常累人的说。

（28）水质的不同对养壶有影响，现在一般所用的桶装或瓶装矿泉水里面的矿物质很多，用来泡茶要随时清洁壶表面留下的水迹，时间长了不清洁会留下水垢痕迹，很难去掉。

（29）不要用有油的手去抓壶，更不要把壶放在有油烟的地方，不用的时候要放在干燥，不落灰尘的地方。

（30）最后一条，切记：把壶放在离老婆和小孩尽量远的地方，不然你会后悔的。（文章来源：茶道与茶文化，图片来源：南茗佳人）

多图｜史上最全紫砂壶图鉴

定义：紫砂壶是中国传统特有的手工制造陶土工艺品。制作原料为紫砂泥，原产地在江苏宜兴丁蜀镇又名宜兴紫砂壶。据说紫砂壶的创始人是中国明朝的供春。因为有了艺术性和实用性的完美结合，紫砂壶才这样珍贵，令人回味无穷。更加上紫砂壶泡茶的好处、和茶禅一味的文化，这就又增加了紫砂高贵不俗的雅韵。

特点：从实用性，艺术性，收藏价值三位角度阐述。

①实用性，紫砂壶泡茶既不夺茶真香，又无熟汤气，能较长时间保持茶叶的色、香、味。紫砂壶具有比较高的气孔率，使其具有透气性好的优点。

②艺术性，紫泥确实是宜兴得天独厚的原料，它在成份上俱备了制陶所必须的化学组成及矿物组成。

从显微观察发现，紫泥主要矿物为石英、粘土、云母和赤铁矿。合理的化学、矿物、颗粒组成，使紫泥俱备了可塑性好、生坯强度高、干燥收缩小等良好的工艺性能。

紫砂泥的可塑性和结合能力好，则是其有利于工艺装饰的原因。因此紫砂泥做的茶具造型古朴别致、气质特佳。

③收藏价值，紫砂茶具因其经茶水泡、手摩挲，会变为古玉色而倍受人们青睐。紫砂泥的焙烧温度范围很宽，为1190℃到1270℃，这是紫砂制品不渗漏，不老化，越使用越显光润的重要原因。

紫砂壶按照材质大致可分为以下六类：

紫泥素为江南主流，一脉传承五百年，不绝如缕，近代更于港台汇成波涛。紫泥色相沉郁稳重，庄重凝练，宛如玄铁重刀；胎身气孔结构较松散，器表触感较显著；弹指扣之，音频沉郁，共振性低。

紫泥器形貌多变，或方或圆，或光或花，体多大方，容量较大。且紫泥是宜兴茶具的主流派，蕴于甲泥之中，又称“岩中岩”，其胎骨坚致，可独自成大器。

朱泥（红泥）虽根柢深植宜兴，但个性活跃，每于域外带动风潮。朱泥光彩红艳活泼，娇妍多姿，如同柳叶软剑；颗粒细腻，器表透明度佳，触感平滑；音频较高，共振性佳，犹似女声。

朱泥器形制较少，多为光素几何形，造型趋于纤秀，容量较小。就用途而言，朱泥属非主流派，深藏于泥矿底层，矿形琐碎，须经手工挑拣，古谓“未触风日之石骨”。

不利独自成陶，通常用作器表化妆土。

绿泥产量比较小，属于泥中泥绿泥是紫砂泥中的夹脂。绿泥由于产量少、泥质嫩，耐火力相对较低，因此很少用来制作整个紫砂壶，而是用作茶壶壶胎表层的涂料来丰富紫砂壶的颜色。

本山绿泥，矿土呈淡绿色层片状，烧成陶后现梨皮冻色（米黄色）。本山绿泥原矿是灰白色也有灰白偏绿色，烧成颜色灰黄色，或者温度稍高颜色有一点青灰色，烧成颜色是绿的话，难就可能是掺合其它色素了。

通常本山绿泥不直接成泥，由于结构相对松散，必需掺加紫泥拼制而成。

段泥料优质的特征是紫泥颗粒不是很明显。在本山绿泥里似乎只起了改变其颜色的作用。有层次，象玉石。

本泥因视之古朴，经长期使用后老味浓厚，又乃古代陶人最喜使用，为流传较多传器之泥料，故以清水泥名之。

该泥为纯的紫泥矿直接陈腐加工成熟泥。干湿易掌握，稳定性高，黏性合理，成型较易。清水泥泥色醇和尔雅，文人气息浓厚，大小件作品皆可展现紫砂风华。

紫砂壶按照器型大致可分为以下几类：

圆壶

倒把西施原名叫文旦壶，文旦壶中的格调高雅者，原先叫西施乳，言壶之形若美女西施之丰乳，确实此壶象丰满的乳房，壶纽象乳头，流短而略粗，把为倒耳之形，盖采用截盖式，壶底近底处内收，一捺底，后人觉“西施乳”不雅，改称“倒把西施壶”。

掇，落起来的意思，掇球，落起来的球。掇只是大亨原创，掇球壶是典型的几何型传统圆壶式，也是最优秀的紫砂壶代表款式之一，它的基本造形是壶钮，壶盖，身壶，由小中大三个顺序排列的球体组成，壶腹为大球，壶盖为小球，似小球掇于大球上。

故称掇球壶。

《宜兴县志》中记载的这把千金之壶是一件被称为“掇只”的紫砂壶，“掇只”是紫砂壶造型中特有的一种壶型，造型像是把许多球状和半球状堆积到一起，由于掇在汉语里有连缀堆叠的意思，因此，这种造型的壶被称为掇只壶。

“石瓢”最早称为“石铫”，“铫”在《辞海》中释为“吊子，一种有柄，有流的小烹器”。

从留传于世的石铫壶看，至陈曼生、杨彭年时期，已有了很大的变化，“曼生石铫”主要特色是上小下大，重心下垂，使用稳当，壶嘴为矮而有力的直筒形，出水畅顺，壶身呈“金字塔”式，观赏端庄。

据《阳羡砂壶图考》记载，潘仕成字德畬，为清道光广东番禺人。先世以盐贾起家，累官至两广盐运使。

由于潘氏家传素嗜饮茶，便在宜兴订制专属紫砂壶，一则自用，一则往还馈赠。潘氏订制的紫砂壶形制固定，且惯于将印款落于盖沿之上，壶底及他处反而不落款，所用印款均为阳文篆字“潘”印。

由于潘氏声名远播，世人乃将此一形制紫砂壶称为“潘壶”。

如意壶在传统的壶型上有所变化，气势非凡，结构比例十分完美。

一说清代邵大亨初创，原意是壶体仿照鼓型，后人仿制做这种壶形就成了仿古代壶型的意思了。

另说最早见于近代赵松亭按吴大徴授意所作，身扁、腹鼓、颈高、盖板平滑，壶盖与口沿子母线吻合严密，合成圆线饱满，扁钮有力，虹钮有势，二弯流胥出自然；圆圈把匀势而起，有些款把圆下有垂，富于灵动，整体骨肉亭匀，收展有度，有一气呵成之畅。

顾名思义，其造型源于井栏。井栏一词，传统文化中多见，如“命理之学”中有“(站长 推荐：绿茶冲泡温度，学习茶道文化和茶艺教程 请访问：茶文化，：wWw.lheCHA.com)井栏”一格，陈式老架二路太极拳谱第四十一式为“回头井栏直入”。

实际生活中的井栏即井之护栏。至于说井栏对环境的美化作用，一是井栏材质之美，如唐、宋、元宫中和贵族就有以金银玛瑙宝石镶嵌井栏的；一是井栏刻字之美，既井栏上镌刻的井名等文字，后者的艺术价值更大些。

现在这种莲子源于明朝崇祯年间的“莲子罐”，当时莲子的造型是直口垂肩圈足，鼓腹长圆身，附盖者盖面略鼓，整体造型似一颗莲子。

到后来由古朴敦厚到清秀俏丽的演变中，盖子盈起，上加珠钮，愈显高耸；一弯小流胥出于壶肩，轻巧娇娆；壶把如美人手臂作叉腰状，亭亭玉立之姿，此种莲子壶在现代是十分受欢迎的，而与源于“将军罐”的掇球相比，莲子俏丽似闺阁女子，掇球威严如虎帐将军。

随着莲子越来越受大众喜爱，便被工艺师随意“打扮”，就有了现在的如意莲子、平盖莲子以及牛盖莲子等，无论是何种造型莲子造型在大家心中的地位是不倒的。

秦权：秦统一六国后统一了度量衡，“权”就是用来称量重量用的秤砣；“秦权”壶就是仿其外型。

最早秦权壶采用的是环耳形把手。后来不知何人所为，改成了龙形把手。秦权为壶，气度泰然，刚正不阿。

光面古拙中意象万千，顾老更是将秦权做成了素器的巅峰典范。

此壶乃曼生喜极而制，故此壶风格绮丽，所谓雾余水畔，红杏在林。典美精工，余味无穷。

拥此壶而品茗，必逢喜悦之事。捧壶把玩，有如重回当年曼公呼朋唤友鼓乐欢天之场景，喜不自禁由壶传。

葫芦壶是曼生十八式中的一款，深得艺人们的喜爱，更是玩家的收藏佳品，时下最珍藏的便是杨彭年制的套环钮葫芦壶，这款壶器身洒冷金斑，壶体设计新颖。

德钟，壶型为钟，德，是修辞，最俱代表的作品便邵大亨的德钟壶，大亨所创光素造型代表作中的又一佳器。

器形端庄稳重，比例协调，结构严谨，泥色紫润，系最佳天青泥之呈色。技艺手法的表现已达紫砂传统基础技艺的巅峰。

壶身手感极佳，触摸舒服，造型简洁质朴，一洗清季宫廷之繁缛习气。壶盖内有“大亨”楷书瓜子形印。

茄段壶，造型灵感来自枝头成熟的茄子，若要达到较高的艺术表现力，最佳须使用特级紫茄泥，以茄蒂为壶纽，生动有趣；气度饱满，将张力处理在欲破不破之间；流、把的呼应自然顺畅，静动如一。

壶面充分表现出紫砂的种种优越属性，色泽暗淡沉朴，如紫水晶深邃，如古玉温润。

“虚扁”是紫砂传统全手工成型中最难得的器型，行话“造型扁一分，成型难一分”，从围身筒成筒型，然后用“泥拍子”一下一下的拍成这么扁，力要匀，扁又不能塌，对于全手工操作技巧是一个极大的挑战。

笑樱，以交融而又谐调之态漫流的几种色彩，表现出传统文化中的“君子和而不同”的精神内质。

理论学者解释说：“和”通“合”，都是一种含蓄的“吉祥”文化心理法则。“和”代表顺和、祥和、和气、和谐，表现一种舒展开阔的生活情感；而“合”代表融合、综合、合适、合作，表现一种中庸淡定的处世态度。

线圆壶壶式为四十年代所兴起，历经几代艺人演变，时趋成熟。壶身用两泥片合制作成扁球状，口部与半球状盖相切，壶底简洁，为一捺底，桥梁钮与盖浑然一体，整个壶在扁圆中求韵味。

圆珠壶是曼生十八式之一，器身为圆珠形因而得名，壶身珠圆玉润，流弯、把环、腹圆，截盖设计，通体气骨富瞻雄伟，自是廊庙之材，壶身之上篆刻“如瓜镇心，以涤烦襟”诗句，一诗配一壶，这也是曼生壶最大的特点。

一粒珠造型古朴，古韵盎然，庄重又不乏新意，典雅大气又不失阳刚之气，造型惹人喜爱。

但一粒的造型又如同一颗珍珠般珠圆玉润，饱满而剔透，壶身一大珠，壶钮一小珠，如同“母子珠”般形影不离。

然无论型如哪种造型，一粒珠大度豁达的造型以及其细腻精致都是一样的。

以壶型简洁著称，壶流均为炮管直流，大都为小品壶，有多种款式。壶型圆润而敦厚，与泥料相得益彰，充分体现出了古朴的美。

炮管流出水有力，水流如柱，气势磅礴。

取材于源于佛教中的大肚罗汉，取名源于“肚大能容天下事”。中国工艺美术大师吕尧臣首创，早期作品壶形偏低，后来壶形较高。

要体现此壶的气韵的确很难，需要做壶之人用心体会。在气韵饱满的壶身上添加一微微矮颈，壶盖增高成半球状，平添拙朴童趣。

出水效果极佳，用起来确实方便舒适。视觉上稳重大度，在质朴中见深厚。

美人肩紫砂壶宛如古代女子端庄可爱，带点宫廷的雍容华贵，又不失大家闺秀般的妖娆。造型饱满，大方得体，以体现圆润的壶身为主，壶盖与壶身仿佛合为一体，没有空隙，用手抚摸上去，能感受到它的温暖。

在明之中期盛行品茶，故小壶开始得以流行，不过，水平壶的出现也在一定程度上取决于当时工艺制作水平的提高，同时由于，在广东福建盛行的“工夫茶”在喝茶时，壶内要放很多茶叶，仅用开水冲泡，茶汁出不来，还必须将壶放在茶碗或茶海内，用沸水浇淋茶的外面，使茶壶浮在热水中，才能使茶汁泡出来，所以制作工艺必须精致，壶嘴和壶把的用泥必须绝对相等，壶漂浮在水面时壶仍保持水平而不倾倒，这就是水平壶名称的由来。

半月壶一直以质朴无华、典雅端庄而独占一席之地，从古到今长盛不衰，正所谓“弱水三千，仅饮一瓢”。

半月壶协调和谐、舒张简洁、前呼后应，一张扬、一内敛，张弛有度，仿似一篇美文，越读越醉，半月壶营造的是一种源于心录上对团圆期盼。

所谓“明月千里寄相思，半月万里思更浓”；一把壶诉说的不仅仅是单纯意义上的思念，更表达了中国传统文化中对“月圆人圆”的向往。

《说文》：从包从瓠。包，取其可包藏物也。按瓠，葫芦，一种圆大而扁的葫芦，即匏瓜。

匏瓜，瓜不供食仅于做水瓢，由此引喻人不受重用，不得出仕，或久任微职，不得升迁。陈曼生设计的十八式中有四款壶是有关匏瓜的，经典的匏尊壶，就是他“匏尊”的升华。

乳鼎顾名思义是一款仿物器型，壶的整体造型是仿古代“鼎”而设计，鼎，古代炊器。多用青铜制成，圆形，三足两耳，（也有长方四足的）盛行于商周时期，汉代仍流行。

此壶之壶身，圆形三足，（流和把充当两耳），也因为有“三乳突状小足”，故称之为“乳鼎壶”。

耿宝昌先生在《明清瓷器鉴定》一书中也说：“梨壶因造型类似梨而得名。元代始烧造，其后历明、清两代，经久不衰。”因而梨形壶自古便有之，此款梨型壶便也觉器度非几。

直腹圈足，阔口出唇，短弯流，环状柄。平盖，宽带拱形钮犹如牛鼻，牛盖莲子故此得名。

制作此款作品老师都会精心选用精品泥料，牛盖切合紧密，整体清秀敦厚，胎质细腻，色泽典雅。

“牛盖莲子壶”为裴石民先生六十年代于宜兴紫砂厂所创制，遂成紫砂壶中的经典之作，发展至今仍是一款不可超越的经典。

文旦创于明未清初，形与西施、贵妃壶相近，后两者为清中末后所创，重玲珑娇秀，前者则重古拙，这也与当时艺术审美注重相关，“文旦”文字释义为：“文”指柔和、外表、容态；“旦”指戏曲中扮演女性的角色。

亦有书记载：文旦“果之美味，江浦之橘，云梦之柚。”清代文人吴梅鼎曾经称赞文旦壶说：“至于摹形象体，殚精毕异；韵敌美人（美人肩），格高西子（西施乳）。”是啊，在文人的眼中，文旦壶的韵味风格堪比美人之肩，柔若无骨；又似西施那动人的曲线，丰神绰约，俊俏天成。

紫砂洋桶壶是紫砂茗壶名种里较为常见的一种款式，亦是一种茶壶款式的专用名称。紫砂洋桶壶自清末民初创制以来，以其造型简练，使用方便，是宜把玩，便于提携，便于茗泡而一度盛行，并为大多数茗壶爱好者接受，嗜好、收藏而成为紫砂光货素器类经典传统作品之一。

汉扁壶式是清朝咸丰、同治年间万泉氏所创作，是受到曼生壶式影响后衍变而来，后又有程寿珍根据前人的经验反复造化、精练而创出属于自己独特的经典造型汉扁壶，与他所创的掇球、仿古构成具有代表性的“寿珍三式”。

纵观汉扁壶，壶体扁圆，底部圆润丰满，腹肩产生曲折刚劲的张力，平盖稳重，嘴微曲，大把向外拉出，嘴侧肩与把侧形成一条气贯全壶的流线，相线呼应，生动而自然，整个壶质朴而大气。

周盘壶坡颈平口，平盖扁钮，泥质红润，道劲中出媚姿，纵横中见遗韵，肃然绝俗。寓意为人处世，宽容大度，能屈能伸。

其境界有如将白云、清风与归，远引若至，临之已非。诵之思之，其声愈希。拥壶自省，以净其身。

相逢重大抉择，执周盘品清茶，三思而后行，方能至方至圆。

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