浅谈对紫砂壶的审美认知 浅谈对紫砂壶的审美的认识

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浅谈对紫砂壶的审美认知 浅谈对紫砂壶的审美的认识1

中国的手工艺制造业，起源很早，有籍可查的大略可追述到春秋战国时期，据说墨家大多就是小手工业者。工艺品的产生当然首先是满足人的生活需要，人们通过口手相传，制作技术也不断提高，使其既具有良好的实用性，又具有了一定的艺术性;既能满足人们生活的实际需要，又在一定程度上使使用者或观赏者得到审美的愉悦。宜兴紫砂茶壶正是实用性与艺术性完美结合的中国传统工艺品的代表。

紫砂茶壶的造型千变万化，高、低、肥、瘦、刚、柔、方、圆的各种姿态，但不论圆、腰圆、四方、六面、侧角、高矮曲直都可以随意制作,只怕只有想不到的，没有做不出来的。并且在紫砂茶壶上雕刻花鸟、山水和各体书法，成为紫砂工艺中所独具的艺术装饰。就拿顾景舟大师的“雨露天星提梁壶”来说吧 。此壶直线与弧线交错运用，转折处明快流利。提梁及盖的造型设计突出，形成方中有方、方中带圆、圆中含方的构图，充分掌握雕塑与空间关系的美学概念。壶身丰厚扁圆稳住了上半部飞扬的劲势，流则浑厚有力。正因为这样，历史上有"一壶重不数两，价重每一二十金，能使土与黄金争价"之说，就不足为奇了。

紫砂茶壶的实用价值并不逊色于前两者，宜兴紫砂茶壶在这一方面其优势独占鳌头。明人周高起在《阳羡茗壶系》说：“近百年中，壶黜银锡及闽豫瓷，而尚宜兴陶。”为何独钟宜兴紫砂茶壶?周高起又说：“陶曷取诸?取诸其制，以本山上砂，能发真茶之色香味。”原来宜兴紫砂茶壶泡茶之佳，在于能尽得茶之色香味。具体来说，由于紫砂是一种双重气孔结构的多孔性材质，气孔微细，密度高。用紫砂茶壶沏茶，不失原味，且香不涣散，得茶之真香真味。《长物志》说它“既不夺香，又无熟汤气”。 再者紫砂茶壶能吸收茶汁，壶内壁不刷，沏茶而绝无异味。紫砂茶壶经久使用，壶壁积聚“茶锈”，以致空壶注入沸水，也会茶香氤氲，这是紫砂壶独具的品质。而且紫砂茶壶冷热急变性能好，寒冬腊月，壶内注入沸水，绝对不会因温度突变而胀裂。同时砂质传热缓慢，泡茶后握持不会炙手。而且还可以置于文火上烹烧加温，不会因受火而裂。另外紫砂茶壶长久使用，器身会因抚摸擦拭，变得越发光润可爱，所以闻龙在《茶笺》中说：“摩掌宝爱，不啻掌珠。用之既久，外类紫玉，内如碧云。”《阳羡茗壶系》说：“壶经久用，涤拭口加，自发暗然之光，入可见鉴。”因此，紫砂茶壶最终成为雅俗共赏也是理所当然的了。

对紫砂茶壶的审美，真正意义上的意境、气韵都是可意会而不可言传的，而且每个人的领悟也不相同，在这里只能“仁者见仁，智者见智”了。

紫砂鉴藏 l 刘忠泽 「4号井底槽青 ' 高石瓢」

经典

器型

石瓢

- 壶型来源 -

石瓢壶，可谓是紫砂器中的王者，深受人们的喜爱。由陈曼生依照元代瓢器创造的石瓢壶，从它诞生的那一刻起，就开启传奇之旅，魅力恒久不衰。

石瓢壶的每一种变化，都独居美感，淡妆浓抹总相宜，牵动爱壶人的心。

宜兴紫砂壶的款式很多，形形色色看得人眼花缭乱，但是石瓢壶作为紫砂壶的经典款式，一直受到很多人的追捧。在以往，我们经常看到的是景舟视频和子冶石瓢，没注意在石瓢壶这个家族里面还有很多很多的其他石瓢款式。今天这把就是高石瓢。

四号井底槽青，矿料外观呈紫褐色致密块状，比较坚硬，含有一定量的白色云母碎片，矿料上有丰富的鸡眼。

烧成后呈紫红色调，胎质呈现细梨皮状，壶身有金砂显现，砂质细密油润，色泽纯正、沉稳，在高温烧成后，色泽略泛灰，金砂明显，极为惊艳。

三五好友，品茗谈天，紫砂的乐趣，尽在此壶之中。

紫砂人物 · 刘忠泽

刘忠泽

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国家级高级工艺美术师

江苏省书法家协会会员

宜兴市陶刻学会会员

刘忠泽在紫砂、书法方面创作了系列精品，尤其是以如下作品为甚，可称之为“代表作”：

《天龙顶珠》被无锡博物馆永久收藏

《掇只壶》《圆珠壶》先后被山东省博物馆收藏

《周行》入展江苏省书法家协会举办的“江苏省第二届刻字艺术展”

《六方鱼尾瓶》获江苏省陶瓷行业协会举办的陶刻展获奖提名

《无极茶具》获江苏省陶瓷行业协会举办的创新评比二等奖

《鹤颈瓶》入展中国工艺美术协会举办的“国博大展”

 刘忠泽的紫砂作品、书法作品在艺术界拥有一定的地位，艺术作品深受收藏家好评。

走进艺人丨方寸之间，有容乃大——鲍志强

我国唐代著名诗人杜甫的《赠花卿》写道：“此曲只应天上有，人间能得几回闻。”意思是说天上才有的仙乐，人间难得一闻，则愈见其奇妙了。观鲍志强先生的作品，也颇有同感。谈到紫砂创作，他最由衷的体会就是，紫砂壶是人文情怀的表达，小小一把壶有很深的人文情怀在里面。他本人最喜欢一把名曰“五代诗文留香”的八方型茶壶，就巧妙地将中国古典文化中的诗词、书法、篆刻融为一体。壶体参照古代玉雕和陶器的造型特点，八方的壶体犹如古代的竹简，上面镌刻了唐宋元明清五个朝代诗人赞茶的诗句，有杜牧(唐)的“泉嫩黄金涌，牙香紫壁栽”，梅老臣(宋)的“汤嫩水清花不散，口干神爽味偏长”，元好问(元)的“一瓯春露香能永，万里清风意已便”，文征明(明)的“紫英凝面薄，香气袭人浓”，董元恺(清)的“一枝碾破愁千结，好供二泉同啜”。清茶一壶，五个朝代的文人写出了五种韵味。“用它品茗，散发的是书香与茶香。”鲍志强先生如是说。而悠悠岁月人间百态，壶里乾坤却又述说了多少的悲欢离合。如他创作的《有余金砂壁壶》的铭文是：月是故乡明。壁有“和氏璧”“完璧归赵”之意。据说这把壶最早由一位台湾同胞收藏，收藏者捧回时，激动地说“我收藏的不仅是一把壶，而是一捧日夜思念的故土和一片浓郁的乡情”。

作为我国当代著名的工艺美术大师，鲍志强先生的作品题材广泛，时间跨度大，有歌颂盛世和谐吉祥喜庆的，有赞誉山水秀美鸟语花香的，有祈盼丰收喜悦平安幸福的，有回望历史文化诗书精粹的……这些作品无一不体现着强烈的时代感和浓浓的人文情怀，我想，这也正是他的作品广为收藏者喜爱，具有强烈生命力的根本原因所在。方寸之间，有容乃大，真水无香，意蕴无限。鲍志强先生的作品，所传达的正是此时无声胜有声的一种艺术创作境界和社会人文精神，不同的人可以读出不一样的语言，所以，它有了精气神。

鲍志强作品   长乐壶

鲍志强作品   长乐壶

在鲍志强先生的创作中，有一套特别值得一提的作品，就是他在第七届全国陶艺评比中获一等奖的作品《紫玉飘香茶文具》，共有40件组成，作品多而不繁，风格鲜明，主次清晰，造型装饰完整，表达了我们民族传统茶文化明朗、简洁、优雅的文人品味。作品既蕴含古老又饱蘸新意，将陶瓷艺术神韵和茶文化的精神魅力完美地统一起来，堪称是一套极具传承价值的惊世之作。我们深深地感到，在宜兴还有多位和鲍志强先生一样的我国当代优秀的紫砂艺术家，他们的作品和他的紫砂技艺，是我们民族文化的珍宝。如何让这些民族瑰宝更好地传承下去，使紫砂不仅成为宜兴的城市文化名片，而且在世界艺术品市场扮演重要角色，这是值得我们认真研究和思考的大课题。

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