雍正乾隆康熙瓷器比较研究 康熙雍正乾隆时期对应的瓷器造型特点

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雍正乾隆康熙瓷器比较研究 康熙雍正乾隆时期对应的瓷器造型特点1

清代「康雍乾时期，国力昌盛，宜兴紫砂的发展更是进入一个空前的繁荣时期。其中帝王的偏好，对于宜兴紫砂发展起到了尤为突出的影响。

在我们可见的清宫旧藏中，就有「珐琅彩绘、髹漆、描金、泥绘」等多种艺术表现形式，而三帝偏爱不同，今天我们就来看看他们都喜欢什么样的紫砂壶。

康熙 珐琅

康熙命造办处，在金、银、玻璃、瓷胎与紫砂胎上画珐琅，创制了「珐琅彩紫砂」，使精品紫砂较明代有了质的飞跃，珐琅彩紫砂代表了康熙紫砂制作的最高水平。

康熙 紫砂胎珐琅五彩花卉茶壶 

 康熙 宜兴胎画珐琅提梁壶

康熙 紫砂胎珐琅彩五彩四季花盖碗一对

康熙 紫砂胎珐琅彩万寿长春海棠式茶壶

雍正 素胎

雍正皇帝崇尚紫砂材质的自然意趣，风格素雅无华，深邃内敛。紫砂器多为素胎，凸显造型和泥质的天然肌理之美，格调高雅。

紫砂端把茶壶 清雍正

柿蒂起花扁壶 清雍正

宜兴紫砂菊瓣茶壶 清雍正

紫砂扁圆壶  雍正

乾隆 华美

乾隆时的宫廷紫砂，集诗、书、画、印于一体，风格奇巧华丽。乾隆帝崇尚华美，这一时期，堆绘、描金、包漆、彩绘等工艺，已能熟练运用，同时粉彩紫砂器也兴起。

清乾隆 御制紫砂描金山水诗文圆壶 

紫砂描金御题诗烹茶图壶  清乾隆 

乾隆 黑漆描金菊花图紫砂胎茶壶

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饮茶是中国人自古以来的传统生活方式。

而好茶，必然要有相般配的茶具。

朝代更迭，史海浮沉，茶具繁多，金银玉瓷，水晶玛瑙，不一而足。

而世人多爱紫砂，赞其为茶器之首。

 

其功其用

唐(站长 推荐：茶渣，学习茶知识请访问，wWw.lhECha.com)宋多为抹茶、煎茶，饮茶的多是瓷壶与瓷碗等，至明中期为泡茶法，紫砂的功用被人所见，因而多受其崇。

 

《长物志》言：

「盖既不夺香，又无熟汤气」

「故用以泡茶不失原味，色、香、味皆蕴」 

泡茶紫砂为宜

人们在比较若干茶具后，认为壶还是

「以砂者为上」 

随着冲泡方法的简单易行，紫砂壶也因此日渐推广，收到喜爱。

 

曾有这样一则逸闻：

一位盖房的施工匠，在承建带阁楼的房屋时，不慎把他们平时泡茶取饮用的紫砂壶遗忘在阁楼上了。

几天后，他爬上去取回这把壶，意外地发现壶里的茶还没有馊。

时值盛暑，此壶居然由此功效，因此广为流传，时人皆以紫砂用茶。

虽是逸闻无考，但紫砂的优越性也因此广受认知。

泡茶紫砂为宜

紫砂是一种双重气孔结构的多孔性材质，气孔微细，密度高。

香不涣散，得茶之真香真味，暑天越宿不馊。

利茶发茶是紫砂被称为茶器之首的根本原因。

 

文人之好

紫砂风靡茶界其实也是有推手的，那便是历代文人墨客。

「小石冷泉留早味，紫泥新品泛春华」

「雪贮双砂罂，诗琢无玉瑕」

「喜共紫瓯吟且酌，羡君潇洒有余清」

 

曼生井栏

紫砂以不饰秞、泥本色而广受文人喜爱，其质地古朴纯厚，不媚不俗，与文人气质十分相似，以至文人深爱笃好。

以坯当纸，或撰壶铭，或书款识，或刻以花卉，刻以印章，托物寓意，每见巧思。

 调鼎铭汉铎

最为瞩目的便是陈曼生的曼生壶，与梅调鼎的玉成窑传器。

以器载文道，为紫砂壶带来了浓厚的文人气韵，丰富了紫砂的文化内涵，使紫砂不仅仅作为日常实用器的存在。

 

其韵其雅

紫砂使用越久，壶身色泽越发光亮照人，气韵温雅。

也就是所说的养壶包浆。

长久使用，器身会因抚摸擦拭，变得越发光润可爱。

 

 泡养效果

「摩掌宝爱，不啻掌珠。用之既久，外类紫玉，内如碧云」

《阳羡茗壶系》有言

「壶经久用，涤拭口加，自发暗然之光，入可见鉴」

 

在紫砂的使用中感受紫砂日渐温润的变化，也是饮茶用壶的乐趣。

 

 包浆泛亚光

紫砂发展流传百年，名家好手辈出，所作之器或质朴内华、或形像巧思，多有佳品传世。

景舟先生曾经说过，实用器宜艺术化。

紫砂匠人正是以此为最高的追求目标，兼具实用性与艺术性，这亦是紫砂的魅力所在。

 

「壶黜银锡及瓷，而尚宜兴陶」

作为我国源远流长茶文化中的一部分，紫砂以其效功用、文人推崇、艺雅兼具的特性，在茶林中独树一帜。

 饮茶之境

喝茶是一种心境，用紫砂壶泡茶喝茶，更显出生活的一份淡泊和宁静。

相伴紫砂壶，亲近紫砂壶，过一种质朴的生活，在这行色匆匆的社会，亦是一种清福。

你的紫砂壶刻了字(紫砂壶刻什么字)(紫砂壶 刻字)

紫砂壶之刻绘

文丨砂海墨韵

曼生壶与玉成窑的文人壶之名，想必玩壶的朋友多少都了解过，器以载文，文以载道，在紫砂壶上铭刻书画，凸显了文人气韵，在紫砂壶中独树一帜。

如今，在壶身刻绘也是较为常见的，很多壶友手里应该也都有带刻绘的壶，但是，其实并不是刻了书画的，就是文人壶了。

 

「禅茶一味」、「春华秋实」、「可以清心」等等……这些壶铭是最为普遍的，在今天来说，用之太滥，失去了其本意。

 

文人壶的铭刻，同样是有其本理的，即：「切形」、「切茗」、「切情」，这三点一定要切合一点，要么是切合壶型，要么是切合饮茶、要么是表达心境。

和正瓜 切形切茗

 

其次，在曼生壶系中，是入字不入画的，在瞿子冶，和后来的玉成窑的作品中，则多见刻绘图画，继而流行。

子冶石瓢 书画皆铭

 

刻绘同样分几大类，如「花鸟人物」、「山水图卷」、「松梅竹兰」等，而这些同样要与所刻铭文对应，方为其理。

 

容天壶 刻绘弥勒

 

若是画面换成老僧、弥勒，便是切合「禅」之一字，这样的才是合乎「理」字的，才是刻绘的本心所在。

景舟石瓢 咏竹刻竹

 

文雅、清逸或者说，「书卷气」。

所以大家可以了解，紫砂壶，并不是带个刻绘就可以叫作文人壶的，如果只是市场喜欢刻绘款作品，为了刻绘而去刻，以一些毫无内容的书画迎合，这样的东西，永远都是商品，而无法称之为工艺品。

 

所以，在这里也希望壶友们对于刻绘壶要有所认识，当然，世事无绝对，一家之言，欢迎各位探讨。

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