紫砂壶最经典的款式都有哪些 十种紫砂壶

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紫砂壶最经典的款式都有哪些 十种紫砂壶1

提壁

因其壶盖面似玉璧而得名。壶体扁圆柱形，平盖，扁围钮，扁提梁，微曲线造型。结构严谨,刚中带柔，和谐匀称，是当代紫砂茗壶一绝。此壶是顾氏毕生的经典之作，曾经多次制作、修改壶器造型。1994午邮电部发行《宜兴紫砂陶》特种邮票一套四枚,“提璧壶”是其中之一。

龙头八卦一捆竹

清朝制壶名家邵大亨，所做的龙头一捆竹，是根据一个非常动人的传说而设计出来的，它讲的是龙王到东海来巡视，路过一个地方，见到当地的人民非常贫困，但都又非常善良，就叫它的儿子送一样既能吃又能用的东西给当地人民，以帮助人民解决生活困难的问题。龙王的儿子遵照其父亲旨意将生长在大海中的一种叫“竹”的植物捆上一捆，绑在自己的龙头上送到当地群众的手里。龙头一捆竹壶正是诠释了龙与竹的关系。

报春

报春壶的壶盖壶把和壶嘴以树木为形，壶身却为圆坛形，恰恰显示出报春壶美丽逼真。特别是壶嘴像劲松一样向上傲立，代表着松树的顽强生命力和不屈不挠的精神，同时也代表春天的到来和大地复苏，树木伸开枝干迎接春天。报春壶从古至今都受到文人墨客的喜爱。民国名艺人朱可心制作的报春壶为此中佳品。

风卷葵

相传风卷葵是清朝制壶大家杨彭年妹妹杨凤年所制，据悉虽然杨彭年自己是制壶高手，但当时的规定的是艺不传女，所以杨凤年刚开始对制壶一无所知。但有一次杨凤年只是想到作业坊拿把壶浇花，才刚一进门便被哥哥轰了出来，说是女人不能进这个地方，杨凤年心里却是很委屈，立志一定要学会做壶。从此杨凤年便专心于制壶之上，这一学就是好几年，当他能够照着以前的样式做出壶来时觉得这还不能显示其真本事，便老想着要创作新样式。

一年秋天刮了好几天的大风，花园中的花草被吹得乱七八糟，心里想着想着突然看到在一枝花干上项着一只壶，但这壶的样式以前从未见过，定睛一看原来是当年自己种下的锦葵花，它被风吹歪了又挺起来，花瓣也被吹得拢在一起，四周花皆被摧残只有锦葵花依然如故，始终不散，于是以此为形经过无数更改后制作出此款风卷葵。

华颖

此壶是顾景舟先生根据传统壶体演变所创作品，名为华颖。在古字中没有“花”字，“花”为后世字，故而古时“花”亦用“华"”代之，华颖的“华”意为“花”，华颖所表达的意境为：招展的花意。

作品摘手圆、盖圆、壶身圆、三圆垒叠在圆壶底上，分外精神，遥望犹如花苞初绽。从“掇球”变形而来。

柱础

柱础也是曼生设计的一种壶款之一，其造型稳重而大方，这也是因为他的造型来源于古代使用十分普遍的柱础。

柱础，是用来承受房屋立柱压力的一块垫基石，在古代的时候古人为了不让木制的立柱受潮湿而腐烂，于是在木柱的底下垫一块石墩，使柱脚与地隔离开，起到了相对防潮作用。只要是木架的房屋每一根柱子都有一个柱础，缺一不可，在防腐烂的同时又加强了柱基的承压力，所以在古代人们对础石是十分的重视。

以柱础为壶型，使壶显得别致且优美，更显示其稳重，此壶型亦一直流传下来。

线圆

线圆壶是一款经典器型，作为圆壶中的经典，被不断的效仿和演绎，圆壶一直是紫砂艺人所忠情的一种器型，而圆器又是由不同方向不同曲度的曲线组成，讲究的是珠圆玉润，比例协调，隽永耐看。

传炉

传炉壶有着青铜器般的威严与稳重，它古朴典雅，曲线强劲有力，浑厚端正。是方中有圆，圆中寓方的典范，要想做得比例恰当、珠圆玉润，骨肉廷均实属不易。自古以来宜兴众多制壶艺人均有制作，但都公认传炉壶最为难做，这也是此壶市面上比较少见的原因之一。就其形式来说传炉为传统壶型，至清末曾改为四方传炉，可为历久弥新。传炉的名称来历又是什么呢？似乎难以考据，但就作者的见解来说可能性有二。

其次，古时还有“金殿传胪（炉）”一说，明清时代在殿试后两天，皇帝召见新科进士。考取的进士们身着公服，头戴三枝九叶冠，恭立于安门前听候传呼，然后与王公百宫一起进太和殿分列左右，肃立恭听宣读考取进士的姓名、名次。这就是“金殿传胪”。“胪”有陈列的意思，“传胪”就是依次唱名传呼，进殿晋见皇帝。因古时候紫砂壶是士大夫阶层的雅玩，将壶名取为传炉，应有取其谐音后又取意自勉吧。

南瓜

花塑器又称为“花货”，是对雕塑性器皿及带有浮雕、半圆雕装饰器皿造型的统称。将生活中所见的各种自然形象和各种物象的形态透过艺术手法，设计成器皿造型，如将松竹梅等形象制成各种树桩形造型。这种壶艺造型规则是“源于自然，而高于自然，造型不仅应具有适度性的艺术夸张，又应着意于风格潇洒”。

例如此类壶艺以松竹梅为装饰题材时，劲松要刻划出枝干劲拔，针叶挺秀，气势铿锵;秀竹则要求娴静有致，俊逸潇洒;冬梅又须主干苍劲，寒中独俏，素枝闲花，以简为主，达到疏中见密，少里寓多，富有活力气息的艺术效果。

“南瓜壶”，以瓜形为壶体，瓜柄为壶盖，瓜藤为壶把，瓜叶为壶嘴，构思巧妙，雅而不俗，陈鸣远作传世品现藏南京博物院。

龙带

工艺难度超高的紫砂筋囊器与合菱壶(锦囊器紫砂壶的特点)(紫砂壶筋囊货图片)

紫砂筋囊器是自然型与几何型壶型按一定的规则结合而成的。

一般多以圆形为基本壶型，依照比例划分成若干等分，再有以相应的曲线组合成各种形式的图案，呈现的凹凸轮廓向壶立面延伸。

▲方菱壶

紫砂有其可塑性强，器皿表面无釉，胎骨裸露的特点，这也为筋纹器造型的设计面明暗、转折、过渡提供了有利条件，也为筋纹效果在砂器中得到充分发挥。

线条对称、均匀地分成若干等分，做到造型纹理清晰流畅、口盖严密且四周“通转”。

这些特点使筋纹器一开始就以不同的表现形式，独立于紫砂艺海之中。

▲如意筋纹石瓢

所谓“通转”，即是按照筋纹可以将盖与身随意旋转置换，均要能面面俱到，准缝严谨，而且通体协调，气势连贯。

这个要求需要相当扎实的基本功为基础，且要耗费相当时间才能完成。

筋囊器历来精品迭出，最早有明代董翰的菱花式壶，到时大彬制十八瓣瓜棱壶，再到近代王寅春的梅花周盘、半菊壶等，紫砂艺人通过对造型艺术孜孜不倦的追求，创造出了一件件更丰富、更精美的筋纹器，也完全体现了筋囊器的艺术魅力。

▲高菊蕾

上下印对，身盖齐同，分割精确，纹理清晰，深浅自如，这些都是筋纹器的造型要求。

一把好的筋纹壶，棱线从钮开始贯穿流把壶身，全器统一，纹理相称。

这也意味作者要对于表面的分割比例作高度严密的计算，并有极为娴熟的工艺技法。

合菱更是传统经典筋囊器的代表作之一！其筋纹阴阳纹路形分明，肌理建俊，线条舒展优雅，富有内在张力。

钮与壶身均是由上下相间的筋纹花瓣咬合而成，含苞待放，气流舒畅，优雅写意。

壶盖同样是六瓣花瓣造型，筋纹沟壑深深，刻意表现出筋纹特有的凝重感，从而凸显出花瓣的肥硕。

在视觉美感方面，除了像其他壶形般，以侧面为主视外，更可由上方俯视鸟瞰，欣赏其辐射线条结构出的脉络张力以及线面的转折过渡。

此外，筋纹器通体凹凸起伏，规律有序，在光影映射下，明暗的律动更显得委婉曲折，表情丰富，这是其他器型所不及的。

臻品：闵荣彬

玉琮是中国古代用于祭祀的玉质筒状物，

最早的玉琮见于安徽潜山薛家岗第三期文化，

距今约5100年。在玉器中，琮是用于祭地的玉器。

玉琮

紫泥｜500CC左右

全手工｜闵荣彬 制

玉琮壶创作灵感来源于古代重要礼器之一的玉琮，以玉琮的造型为灵感．塑造内圆外方的形制。

玉琮壶通过繁复细致的工艺处理，以罕见的大气、典雅、严谨、规整的形像展示在我们面前。

此壶以玉作六器，以礼天地四方，以苍璧礼天，以黄琮礼地，以青圭礼东方，以赤璋礼南方，以白琥礼西方，以玄璜礼北方，玉有“仁、智、义、礼、忠、信”等六德。

 ●  自然光下

细｜节

纯 ｜背

图片因环境光及各种显示媒介影响

偏色差异各有深浅属正常现象

色泽以实物为准

闵荣彬

1968年出生，自幼酷爱紫砂艺术，师从顾绍培和何道洪之徒余立平。潜心研究历代紫砂名作，形成了个人独特的风格，以全手工方器、花盆、笔筒、花瓶见长。以名士为师，向能者学习，搏采众长，所创作品构思精巧、古朴而新颖，大度而仔细，文化气息浓厚，泥料讲究。对作品精心创作，制作技艺不断提高，作品参加景舟

杯比赛，诸多作品，颇受海内外爱壶收藏者的一致好评。

2023年10月作品《六顺提梁》荣获首届“景舟杯”初级职称类优秀奖。

2023年5月8号在第十三届手工制陶大赛暨第四届全国陶瓷职业技能竞赛江苏选拔赛中，作品《怀古八方》荣获三等奖

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