壶型介绍 壶身是什么形状的

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壶型介绍 壶身是什么形状的1

“弱水三千，只取一瓢”，这句话很多人都听过，多半会联想到缠绵悱恻的爱情。

而要是爱壶之人，听到这句话，第一个想起的，便是石瓢壶了。

石瓢为紫砂壶中最为经典的器形之一，其以三角几何壶身来表现出硬朗自然的线条，而又在转折中凸显柔和秀美，刚柔相济，极有韵味。

六方石瓢

相信大多数壶友手里有的石瓢壶，多是圆器，而少见方器，因为以石瓢的形来做方器，工艺上更为复杂，也更考验艺人对器形的把握。

 

因而那一把方器石瓢，更像是三千弱水中更为波光粼粼的那一掬。

六方石瓢 

“六”在中国文化中象征着吉样如意、幸福、安康。中国自古崇尚“六”，如儒家经典称为“六经”或“六艺”，诸子有阴阳、儒、墨、名、法、道德“六家”，先秦兵书称“六韬”，隋唐设“六部，天子统率“六军”，皇后寝宫称“六宫”，天地四方合称“六合或六幽”，天干地支一循环称“六十甲子”；民间有“六六大顺”的吉语。

六方壶是一款根据几何造型创作而来的紫砂器型，其形体明快挺秀，棱角清晰，将方器的几何之美塑造得十分的漂亮。

壶身呈六方，各处线条挺括流畅，方中寓圆，转折如意。

 

以六方制石瓢，通过直与曲、线与面的过渡和衔接，使整体造型统一协调，呈现气度。

说到六方石瓢，一定要说一说它的器形特点。

众所周知，紫砂壶除光素器外，多有刻绘，宜书宜画，美不胜收。常见的石瓢壶多以圆器居多，壶身刻绘仅有两处。

六方石瓢不同，四面可供书画其上，喜爱山水，刻上便可；喜爱花鸟，刻上便可；喜爱诗文，同样刻上便可！

 

一副作品可以满足你所有的刻绘想象，试想一下，若是楷、行、草、篆、隶都喜欢，同刻一壶常常会觉得突兀。

 

若取四面分别以不同书法刻于其上，同壶不同框，反而融恰切合。

以此壶在手中把玩转动，便是景景不同，如纳气象万千，尽揽其中。

梅，剪雪裁冰，一身傲骨；

兰，空谷幽香，孤芳自赏；

竹，筛风弄月，潇洒一生；

菊，凌霜自行，不趋炎势。

以六方抟石瓢为器

以刀笔刻千钟风情

配图为作品实景实拍

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“文人”与“壶”的融合(壶文化回文诗)

“托物言，志寄情”是中国文人最喜欢的玩艺儿,庄周屈原已开端倪,他们笔下的大鹏腐鼠、香草美人即可见一斑。

发展到宋、元时期,出现了“诗画结合”,所画的“画、字”自标新义,反映出当时画家的诗情志气。慢慢逐渐成为画界的新品种—文人画,风行一时,影响至今。

与文人画一样,文人壶也是紫砂陶艺发展到一定阶段的产物。文人壶体现出强烈的个性色彩,继文人壶的鼻祖陈曼生之后,又有瞿应绍、邓奎、梅调鼎、朱坚等一批书画家积极参与,不断丰富文人壶的发展。

近代以来,书画家吴昌硕、于右任、黄宾虹、唐云、朱屺瞻等也纷纷与紫砂艺人合作,参与紫砂陶艺的创作，推动以紫砂为载体的与传统艺术的多元融合。正是在这种意义上,清华大学杨永善教授感叹地说:“紫砂陶艺实际上是热衷文化的艺人与热爱工艺的文人共同创造的。”

而文人壶对紫砂壶的影响：

从喝水到饮茶是一次飞跃，表明了生活方式的进步；从饮茶到品茶享受，又是一次飞跃，表明了文化生活的介入。紫砂茶壶的出现和流行正迎合了这个趋势。在紫砂壶发展的过程中，历代文人起了不可缺少的作用，这种作用表现为三个方面：

1、文人的赏玩——中国士大夫把饮茶视为雅事，茶叶、水、茶具都非常讲究。

唐代 陆羽 《茶经》

2、文人的指导——明清的诗人、画家有不少直接指导艺人创作砂壶。

明晚清 时大彬款紫砂壶

清代 陈鸿寿 曼声十八式

相传时大彬善制大壶，听了王时敏、王鉴的意见，制作小壶，更易把玩。清末大收藏家吴大邀名师黄玉麟到家中做壶并提出想法，提高了黄玉麟砂壶的品位。清代金石家兼画家陈鸿寿（曼生）对砂壶制作的指导更具体，设计了曼生十八式，并亲自题咏，使杨彭年的壶艺到了新的境界。历史上遗留下来的这些优秀作品，都记录了文人在壶艺制作中的指导作用。

3、文人的制作——文人直接参与紫砂壶制作。

明代末年嘉兴人项石损为名书家，虽不是陶业中人，但亲自动手制壶，所制砂壶形质朴而雅，出手不凡，非普通艺人可及。近现代画家、书家、金石家在砂壶上题咏绘画后再由艺人刻制的很普遍，有不少文人则是自己镌刻，因艺术修养深厚，自然韵味十足，文人气息浓厚。

紫砂壶的胎泥、造型、镌刻、印鉴和传统文化、审美意识、传统生活方式几乎是天衣无缝地融合在一起。其文化价值也正是在这漫长的岁月中吸收各种文化养分积累而成的。

文人的参与，提高了紫砂艺术的身价，历来紫砂壶对社会有影响，吸引了不少文人，已步入高层次文化人收藏、欣赏的殿堂，它不仅保值、增值并体现了社会发展各个历史时期的艺术价值和社会地位，同时也包含了紫砂壶艺的文化、文物的价值，名人佳作不仅”价埒金玉，而且为四方好事者收藏殆尽。

花器宗师陈鸣远3把最著名光素圆器

陈鸣远一代紫砂巨匠，技艺绝伦，现在所见陈鸣远款的砂壶、文房器物等作品，仿制的很多。

在紫砂壶方面，从现有传器看，仿生器、圆器、方器等皆有鸣远真迹传世，但数量稀少，而光素圆器更是难得一见，今天来看陈鸣远3把传世圆器。

陈鸣远 幽赏壶

此壶造工精严，线条优雅，高身瓮形，上鼓下敛。壶钮如珠似玉，朗朗大度，形貌伟岸。原器壶嘴因伤截短，现已补缀。

壶底阴刻铭文：“幽赏未已，高谈转清”，语出李白《春夜宴桃李园序》。属款鸣远并钤方印。

虚扁

陈鸣远 虚扁壶

虚扁壶以其扁圆的器型，给人一种虚怀若谷，逍遥自在之感。个性鲜明，造型美观，令人玩味不尽。

行话“造型扁一分，成型难一分”，虚扁是紫砂传统全手工成型中最难得的器型。

先从围身筒做成筒型，然后用泥拍子一下一下的拍成这么扁，力要匀，扁又不能塌，对于全手工操作技巧是一个极大的挑战。

陈鸣远 虚扁 中国宜兴陶瓷博物馆

素带壶

陈鸣远 素带壶

此壶原为民初收藏巨擘庞元济（1864—1949）藏品，并收入在其知名的藏品目录《虚斋名陶图录》当中。

虚斋名陶图录拓片、说明

庞元济在名陶录中详述其形制由来：

中腰有素带，制作古拙，寉邨制壶向以精能胜，此壶则用紫黑砂，全以雅淡见长。款陈鸣远三字下有陈鸣远朱文方印。

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