饕餮纹铜觚 饕餮纹青铜器

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饕餮纹铜觚 饕餮纹青铜器1

藏六铁壶最具特色之一的饕餮兽纹及逼真有力的兽口壶嘴。此类藏六兽首盉式铁瓶取材自中国青铜器造型，盉是中国商周时期用于盛酒或水的器皿，壸身与壸盖饰以饕餮纹，呈现浓厚中国风。

肩部仅有饕餮纹饰一圈，简单大方

初代藏六（秦藏六）是龙文堂安之介的学生，根据史料记载他是龟文堂创始人波多野正平的亲弟弟，他个性谨慎正直、细心、废寝勤奋练习技能，其作品风格有别与波多野正平，自成一格。

流嘴作虎头状张口仰啸，气势磅礴

藏六深受大家推崇的兽口壶，是藏六用当初龙文堂时期学过兽口型壸的技法，再加上他求新求变的创作改良而来。

初代藏六（秦藏六），深受中国文物影响，对中国、周汉时期青铜器有深入研究，其饕餮纹饰有一种难以言喻的美感，其铸造法受到高度评价，因此江户时代成为皇家御用工艺大师，制作孝明天皇的御玺、幕府将军德川庆喜征夷大将军黄金印、明治六年天皇御玺、大日本国玺等等的铸造。

银环摘，古朴沉静

以后继承秦藏六家业的都是他的子孙，代代相传以“藏六”为名，继承传统的铸造器物技术，至今仍被推崇金属工艺的第一人。

目前已传承六世。

铁把手，虫蚀状，侘寂之美

此壶为明治时期二代藏六之作，形制洗练内蕴，意境幽远，气度不凡，让人不禁联想日本茶道文化所表现出的朴素自然之美，在平凡和淳朴中追求深厚的艺术魅力。

壶身大部分素面无纹，通体泛古朴沉静，肩部仅有饕餮纹饰一圈，简单大方。更独具匠心之处是流嘴作虎头状张口仰啸，气势磅礴。

整壶形制独特，工艺精湛，传承秦藏六家族之神韵。配以银环摘，铁把手，为藏六经典作品，底款藏六居造清晰可见，是一件收藏兼实用的难得佳品。

底款藏六居造清晰可见

此壶为瑞壶堂主人西门无树藏品，欢迎您的鉴赏！

官窑汝窑之辨(北宋官窑与汝窑之谜五)

本文接上一期

同时，也有一些官窑瓷器与汝窑一样，采用了支钉烧的工艺。亦即在瓷器施满釉的情况下，用支钉作为支撑物立于匣钵之中，在确保烧结成功（即不发生瓷器与匣钵的粘连）的前提下尽量保存最大面积的釉面完整。

同时使用支钉还可以使得瓷器底部内外通联，受热一致，如此瓷器烧制时的各部分都能保持着尽可能一致的温度与氛围（还原态）之下，最后的成品方可有一致的呈色。

同样使用支钉烧，官窑多见圆钉，而汝窑则多使用芝麻钉。不论使用何种支钉，支钉的排列都要配合器型设置，同时不能太过于靠近瓷器底部的中心或边缘，否则在烧制过程中瓷器的自重在支钉的接触点上分布不当，会造成瓷器的变形。

而在新时代陶瓷艺术家的手中，有时也会将不同品种瓷器的工艺加以融合。比如下图这件曜瓷青瓷支烧杯，就是一个范例。

这款茶杯按照胎质与釉水应该属于官窑，但其底部采用了汝窑的芝麻钉来进行支钉烧。因为工艺的精进，使得这个”芝麻钉“不但形似芝麻，连大小都达到了真正芝麻的尺寸。

陶瓷工艺由古至今一直在发展，从未停止。

大阪的“筋”与铁壶的“筋”

2023年G20峰会，将于下周五，在大阪举行。

随着20国领导人会晤序幕的拉开，大阪这座城市，再一次的进入世界的目光中。

大阪以美食著称，无论是道顿崛的摊头，心斋桥的小屋亦或是通天塔前的小店，都能让味蕾获得极致的享受。

大阪拥有雄厚的经济实力，商业繁荣，商铺林立。

到大阪，数不清的诸如堺筋、心斋桥筋、难波筋、戎桥筋、八幡筋、天神桥筋等等，让初到此地游人在记地名时带着极大的疑惑。

筋的本意指起承重量的重要作用的条状物，比如钢筋，引申为一座城市重要的街道。在大阪城市规划时，这个汉字获得极高的出镜率。

这些筋密密麻麻，无尽地向城市深处纵横延伸。也走过了繁华都市的大街小巷。

有些筋、商铺鳞次栉比，夹路排开，上面覆有雨棚，为路人遮风挡雨。可以在滂沱大雨之间依然无忧无虑的逛街。

往来步履匆匆，尽兴地走过每家店铺，挑选喜爱的商品，品饮一杯美酒，一份大餐，享受着都市生活。

大阪的筋，承接着贯通城市主要干道的功能。铁壶的筋纹，承接的，是视觉上的美感。

据考证，在唐代甚至更早的器物上就能见到筋纹的端倪。筋纹在唐代更是极为风行，唐代以来，金银器、铜器、锡器制作酒具就盛行此类器形。

条条经丝，细腻流畅,匀称而柔美，丝丝有力。

在工艺上，却需要极大的耐心和细腻。极为用心的工艺。使纹饰通体自顶及心，贯气如一。

《道德经》：三十辐共一毂,当其无,有车之用。

整齐、秀美、明快并富有节奏感。犀利清爽、贯彻始终，条条有理。

宛若谦谦君子，透露出某种儒雅和尊贵，蕴含着着油纸伞般的东方风情。

畠春斋是日本高冈地方系名家釜师，家族铸物事业历经17代传承，铁瓶作品以素雅见长，擅用几何线条形纹理，被奉为日本素壶之经典。

畠春斋原本是住在河内国丹南地区的铸物师，1611年，受当时高冈领主前田利长的邀请，迁至金屋町从事铁器铸物。

到昭和前期，15代畠春斋（初代目）时开始全力铸造铁釜铁壶。

17代畠春斋（三代目）是当代极少几位可以随心创制铁瓶款式的顶级大师，与南部的铃木、云色堂13和田美之助齐名，作品大多在展会中直接被重金收藏，鲜有外流。

畠春斋铁瓶均采用烧型砂铸法制作，一模一具，选材素雅端庄，少有华丽的装饰。铁瓶内部底面设置有凸起的“鸣金”响片，使得水在烧开时的煮沸声更为曼妙悦耳；下侧的“春斋”铭款以及桐木共箱盖子的题字均为作者亲手所做，也可以作为鉴别真品标志之一。

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