广东音乐什么是刘天一的代表作 广东音乐什么特点

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广东音乐是什么?

广东音乐形成于清末民初，因当时多演奏戏曲中的小曲、曲牌及过场音乐，所以，当地人称其为“谱子”、“小曲”、“过场谱”。改编旧信型曲是广东音乐的孕育阶段，而职业性乐队和群众性音乐社团的不断涌现和音唤御乐创作的蓬勃发展，是广东音乐兴盛的主要原因。广东音乐的形成和发展处于民主革命时期，艺人们为寻求表现人们新的思想感情，对传统民和坦岩间器乐从内容到形式进行了新的尝试和改革，从《步步高》《旱天雷》《连环扣》《赛龙夺锦》《凯旋》等乐曲中能感受到音乐中所表达的乐观、奋发向上的精神气质。在音乐创作中，当地艺人一方面继承优秀传统，另一方面又大胆地借鉴外来的作曲技法，使广东音乐面貌焕然一新，逐渐形成了音响色彩清脆、明亮、华丽，旋律节奏潇洒、活泼、跳跃，乐曲结构短小单一的特点和浓郁的地方色彩。

广东音乐风格是什么?

一是活泼、明快的作品占了很大比重，抒情、明朗的作品也不少，有一些作品是风趣、诙谐的或富有造型性的，也有些作品是哀怨的或带有叙事风格的，许多广东音乐作品带有一些“民族轻音乐”体裁的特色。

二是音乐结构精短、简洁、集中是其传统特色。

三是调式上常用五声音阶或七声音阶的徵调式、宫调式、商调式、羽调式，而角调式较少。在这些调式中，徵瞎差调式最为多见。在调式音阶上重用微分音7，4的“乙凡调”特性使音乐更具神韵。

四是多使用富于特色的五、六、八度音程的大跳，赋予音乐更强的明快、活泼的现代感。五是有许多精巧的加花、变奏、装饰、滑音手法。

历史沿革：

20世纪20-30年代是广东音乐的兴盛时期，出现了许多专业的作曲家和演奏家，如何柳堂、培握吕文成、易剑泉、尹自重等。

约在1926年间，受江南丝竹影响，吕文成将二胡引进港、澳，并改用钢丝琴弦，移高定弦，创制了发音清脆明亮的粤胡（又称高胡），后又加入扬琴、秦琴，并以高胡为主奏乐器，此为“三件头”，又称“软弓”。

后来在“三件头”的基础上加入洞箫、笛子、椰胡等丝竹乐器，乐队进一步扩大，大约在1930年左右定型，这一时期的代表曲目有何柳堂的《赛龙夺锦》《鸟惊喧》《醉翁捞月》《匕星伴月》；吕文成的《步步高》《平湖秋月》、《醒狮》《岐山风》《焦石鸣琴》；

尹自重的《华胄英雄》及易剑泉的《鸟投林》等。自20世纪20年代初到1949年，广东音乐创作乐曲多达300首，其中约50首至今仍流传于海内外。世有“凡有华侨处，即有广东音乐知音”之说。

20世纪50年代以来，广东音乐得到了很大的发展，音乐工作者对广东音乐进行搜集、整理，并对广东音乐的和声、配器等方面进行研究改革，出版了不少乐谱，创作并演出了大量优秀曲目，如陈德巨的《春配神庆郊试马》、林韵的《春到田间》、刘天一的《鱼游春水》和乔飞的《山乡春早》等。

广州音乐风格的古筝曲是我国民族乐器刘天一的代表作

广东音乐风格的古筝曲刘天一的代表作是《纺织忙》。《纺织忙》是一首广东音乐风格的乐曲。该曲创作于是1955年，作者博采众长，融合了粤、潮、汉三大乐种的音乐风格和演奏手法，吸收了潮州音乐的变奏形式、潮汉古筝的滑音技巧和广东扬琴的演奏特点，描写了农家妇女辛勤纺织、愉快劳动的画面。

民国19年开始在广州市知行琴行任音乐教员。业改衡升余参加广播电台演出，音乐节目取义于天得一以正，地得一以宁，人得一以灵，物得一以精，故改艺名为刘天一。刘天一首创高胡与钢琴演奏的结合，富有新意，颇受观众的欢迎。这期间他的高胡技巧日趋成熟，而且逐步形成了自己的风格，已达到了专业音乐名家水准。

歌曲鉴赏

乐曲中运用了揉、颤、滑、刮奏、撮弦等多种技巧，并且在乐曲高潮段核老落用双手演奏，这在作品所产生的年代是一个不小的革新，它也自然在问世之后便受到筝界的热烈追捧。曲式结构为变奏曲。乐曲吸收了潮州音乐的变奏形式、潮汉古筝的滑音技巧和广东扬琴的演奏特点，以简朴、优美的旋律。

流畅而富有层次感的节奏及古朴的韵味，形象地刻划出描写了农家妇女辛勤纺织、愉快劳动的画面劳动时的欢快情景。此曲的可贵之处还在于：作者博采众长，融合了粤、潮、汉三大乐种的音乐风格和演奏手法，使得拦码乐曲整体具有浓郁的岭南古筝风貌，但又不具体的属于哪一家。

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