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乾隆皇帝在《烹雪迭旧做韵》诗中特别注记：“宜兴磁壶煮雪水茶尤妙”。由此可见宜兴紫砂壶不仅见于文人墨客的茶寮，也是平民百姓和帝王茶席上竞逐的佳品。
今年4月8日（截止2023年5月20日），台北故宫博物院推出了“紫砂风潮——台北故宫博物院藏传世器及其他”展览，一批精美的宫廷紫砂藏品亮相，引人瞩目。
台北故宫博物院
其中有5件堪称绝世佳器，品相完好绝妙，连故宫博物院的藏品也不及它们，非常罕见！一起来看一下！
清乾隆 「修身理性」款紫砂茶叶末釉琴
尺寸：长 110.7 公分
此作为传世唯一紫砂胎仿仲尼式琴。通体施鳝鱼黄釉并有打磨痕，多处露出胎色。岳山及腹下有窑变蓝、紫和月白等各色大小斑点。
琴徽填以白釉，雁足与轸均皆为白玉。龙唇、岳山、轸槽、雁足孔等未施釉，露紫砂胎。龙池内以篆书刻「维沙陶瓦，制从鸿蒙。鸢飞鱼跃，为歌南风」四句诗。
琴首系丝线穗七根，每一丝穗各系一玉珠，琴背凤沼内同样以篆书刻出「修身理性」四字琴名。 传达出做琴师傅以为琴能陶冶性情，具有教化的功能。
乾隆十一年（1746）皇帝降旨宫廷刻手朱彩在琴首镌刻乾隆皇帝咏〈宋瓷琴〉御制诗，诗末署「乾隆丙寅秋八月御赏幷题句」纪年铭（乾隆十一年，1746），并落「乾隆御赏」、「几暇怡情」两枚钤印。
此琴也为之加配「锦囊漆匣」，这是目前所能追溯到的最早的流传记录。
紫砂鈞釉蟠桃水注
尺寸：最高10.3公分
此器状连蒂带枝叶蟠桃，中空，尖端有小孔为流，另端折枝高起处为注口。
全器满釉，光泽内敛，积釉处天蓝凝厚，薄处泛黄；釉面现小白点并砂眼多处。
腹部隐约陷下「万寿齐天」四字。底部有小支钉痕三。此种以动植物天然肖形为题材，制作像生且巧妙实用的文房用品，为明末清初盛行的风气，桃形的水往或笔洗，屡载于文人笔记中。
本器塑形生动，所施天蓝釉色属钧釉系统；虽然金华、景德镇、广窑皆盛产仿钧釉色作品，但此件文具似较近于宜兴的制作技法、釉及造形。
清乾隆紫砂紫金釉套杯
尺寸：高3.6公分
口径5.6公分
底径3.1公分
清康熙宜兴胎画珐琅四季花卉方壶
尺寸：通盖高 11.6、高 6.4公分
口径 6.4、底径 7.1 x 7.1 公分
宜兴胎画珐琅五彩四季花卉方壶，壶身周正，壶流、壶钮及壶把亦作四方。壶身、壶盖四面，以珐琅彩绘饰四季花卉，整体炫丽而缤纷。
壶底正中先以白色彩料打底，后书「康熙御制」四字蓝料楷书款，或可推测其为康熙皇帝御用的茶器之一。
根据乾隆三年《造办处各作成做活计清档》记载，为乾隆皇帝推动一系列为文物配匣的作品中，首批入选的「宜兴四方画珐琅四季茶壶」，其重要性不言而喻。
清康熙宜兴胎画珐琅万寿长春海棠式壶
尺寸：高 8.7、壶 7.0、口径 5.7 公分
宜兴胎画珐琅万寿长春海棠式壶，以四瓣瓜稜为壶身，以缱绻瓜叶为壶盖，整体颇具像生趣味。
此类作品壶内与壶把相对应处，可触摸一道纵向接迹，壶内、外底部皆留有一周接痕。
也就是说，该类制品并非以四瓣泥片拼接，而是先以长方形泥片圈围筒状置于底片（壶底），修整时再以工具压印出瓜稜。
其壶腹两侧以珐琅彩绘饰桃实、桃花，象征长寿；流嘴二侧则为月季花，象征长春，取「万寿长春」之吉祥寓意。
中国人有句古话，“虎父无犬子”。紫砂作为传统手工艺，历来以师承关系传承，自然就有诸多“著名的父子制壶高手”。
但是他们究竟只是“子承父业”呢还是“青出于蓝”呢？让我们一起来细数一下古往今来 ，紫砂界著名的父子制壶高手。
时氏父子
父：时鹏
时鹏，时大彬之父。明代万历年间匠人，宜兴制作紫砂壶艺师，江苏宜兴人。所制砂壶，以古朴见长。
与董翰，赵梁，元畅私人，被誉为“紫砂四名家”。
时鹏 六方瓜形壶
时鹏 狮钮瓜棱壶
从目前发现的传器来看，时鹏的壶韵味十足而富有张力，充满了典型的明式风格。
时鹏 三足圈钮壶
比如上图中的三足圈钮壶，构思巧妙，身作苹果式，短颈压盖，秤砣滴钮上饰圈环。
子：时大彬
古时坊间流传着“宫中艳说大彬壶”这一说法，在明朝时时大彬就已经大名鼎鼎了。许多文人墨客也对他的壶多有记载和评价。
时大彬 圈钮壶
比如，明超许次纾在《茶疏》中写道︰“往时供春茶壶，近日时彬所制，大为时人宝惜。”
时大彬 僧帽壶
时大彬，创制了许多制壶专用工具，创制了许多壶式，并培养了李仲芳、徐友泉等一批徒弟。承上启下，发展了紫砂艺术。
李氏父子
父：李养心
李养心善制小圆壶，因排行四，人称“小圆壶李四老倌”。
李养心 八瓣菊花
李养心之前，紫砂壶是“搭”在陶缸内入窑烧造的，陶缸的釉料常在壶体上留下“釉泪”。
李养心 八瓣菊花
李养心开创了“壶乃另作瓦缶，囊闭入陶穴”的时代，停止了紫砂壶的粘染釉泪，烧成品清新赏目。
子：李仲芳
《阳羡茗壶系》载：“今世传大彬壶，亦有仲芳作之，大彬见赏而自署款识者，时人语曰：‘李大瓶，时大名’。”
李仲芳圆壶 晋江市博物馆
李仲芳，制壶名手李养心长子，为大彬第一高足，作品文巧精工，技艺俱佳。其父督以敦古，芳尝手一壶示其父曰：“老兄，者个何如？”俗因呼其所作为“老兄壶”。
李仲芳瓜棱壶美国弗里尔艺术馆
父亲李养心主张复古，壶风朴素简洁；儿子李仲芳坚持出新，壶风巧妙多变。父子常称兄道弟，争论激烈。
陈氏父子
父：陈子畦
陈子畦，明朝天启—康熙年间人，紫砂制壶名家。吴骞《阳羡名陶录·家溯》：“陈子畦，访徐最佳，为时所珍。或云即鸣远父。”
陈子畦 十六竹
相传陈子畦就是陈鸣远的父亲，其作品多紫泥，胎薄而工，颇精致，书法有晋唐之风。
子：陈鸣远
陈鸣远 千载杯
他上承明代精粹，下开清代格局，在工艺、造型、铭刻、堆塑及配色等方面都达到新的高度。
陈鸣远菱花形壶 北京艺术博物馆藏品
陈鸣远的紫砂作品，超脱明代几何器形、筋纹器形的局限，以花木蔬果等的自然形态成壶，生动活泼，富于美感，被后世称为“花货”鼻祖。
邵程父子
父：邵友廷
邵友廷，清朝道光至同治年间宜兴上袁村人，他精工壶艺，尤其善于制作鹅蛋壶和掇球壶，是近代制壶名家程寿珍的养父。
邵友廷制掇球壶
子：程寿珍
程寿珍(1858—1939年)，又名陈寿珍，号冰心道人，清咸丰至民国初期的宜兴人，师承其养父邵友庭，擅长制形体简练的壶式。
程寿珍制 掇球壶
程寿珍一生勤劳多产，年过七十尚制作不辍，一生所制紫砂壶不计其数，流传民间甚多。
他制作的掇球壶在1915年在巴拿马万国博览会上和1932年在美国芝加哥博览会获头等奖和优秀奖。
西望范氏
父 范广善
范广善 （1847年—1902年），字庆生，承家传制紫砂茗壶，所制茗壶均以“大生”落款，是“大生壶”的缔造者。所制壶精巧雅致。清末期，多次为宫廷制壶。范广善育有五子，取仁、义、礼、智、信为序，并将紫砂壶制作技艺传于子嗣。
范广善制 石柱壶
范广善制 六方束竹壶
子：范钦仁
范钦仁（1875年—1941年），字承甫，范广善之长子。承父制作大生茗壶，其创作作品均落款“大生”，多款紫砂器型，成为宜兴紫砂经典传器。 范钦仁曾受聘于“阳羡紫砂陶器公司”，“江苏省立第五中”任技师及辅导老师，为宜兴陶艺职业教育第一人。享有“千金难求大生壶”的美誉，故后人尊称为“范大生”。 他是当时连续六次参加国际性博览会的紫砂第一人，并获得极高荣誉。
范钦仁(大生)制 六方竹鼎壶
范钦仁(大生)制 合梅壶
孙：范伟群
范伟群是制壶大家范钦仁(大生)嫡孙。他是当代知名陶艺名家，江苏省工艺美术大师，江苏省陶瓷艺术大师， 省有突出贡献中青年专家，研究员级高级工艺美术师，范家壶庄创办人、总工艺师、艺术总监。 自创办范家壶庄以来，带领着范家壶庄紫砂人，致力于继承传统和发扬具有范家特色的紫砂工艺艺术。
范伟群制 四方竹鼓壶
百家说壶
宜兴紫砂五百多年来生生不息，兴旺发达，正在于一代代紫砂人薪火相传，师徒相承，青出于蓝，将贵重的文明技艺传承与发扬。
1、紫砂壶是人一生的玩物也是爱好者情感偏好的投射，不可能有速成的，只能一点一滴的积累，如果你太浮躁，估计是要交不少学费，新手玩壶的路还很长。现在的新人很茫然，并不明白什么是原矿紫砂，只能把自己的想象强加在紫砂身上，刚开始喜欢颜色鲜艳的，光亮的，器没有任何区别，还算得上紫砂吗。这种壶其实表面已经瓷化，和瓷?颗粒甄别，通过肉眼是可以正常区制作紫砂壶最优的目数应该在30-60目之间。过粗过细具会对紫砂的工艺步骤，造成影响。
2、如果你原来不喝茶，突然玩壶的，那么我恭喜你，你会有很多的弯路要走，会吃亏很多，磨刀不误砍柴工，一定要花点时间在茶上面，能用盖碗喝出茶叶的好坏。对你将来的玩壶的进级非常有帮助。这方面现在可能你不会明白，希望你将来能明白。壶和茶是不可以分家的。
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