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张英正，银壶手工艺大师。师承有序，祖辈四代传承，作品张弛有度，于宁静中赋予力量，是国内公认的顶级银壶手工艺人。
早在千年前，人们便已将银这种贵金属应用于生活中。银被赋予货币、装饰、器具等多重价值。
而每一件经过千锤百炼的银器，都包含着手艺人丰富的想象力，无限的文化内涵，以及对于这门手艺充沛而热烈的感情。
张英正出生在山东省招远市，那里从古代就有采金的、打制金器、打制银器的工匠。一到赶集的时间，各种手艺人都在集上做手艺。
所以张英正小时候特别盼望赶集，愿意看，愿意跟大人学，模仿着做。
张英正的制壶生涯是与妹妹张莉密不可分的。
张英正的妹妹张莉曾经生过一场病，再听不到声音。虽然张英正也没有学过手语，但是他们之间用手语来比划，或者用口型来表达，彼此非常默契。
妹妹爱画画，泉畔写生，是他们每月固定的安排。
可能是从小对父亲与哥哥打制银器的耳濡目染，从学校毕业后，张莉便一边当老师，一边开始对银壶进行设计。
兄妹二人成为彼此最默契的合作伙伴。张英正制作的每一把银壶，几乎都是由妹妹设计的。
在张英正的心里，他数十载的坚持，不单单是对打制银壶这门手艺的热爱，更是出于一种责任，因为银壶承载着妹妹以及很多人的努力与心血。
2023年至今，张英正的工作室从最初只有四五个人，发展到如今近百人，而这些人最早大多都是妹妹张莉的学生。
因为这些孩子都有听力缺陷，妹妹很担心孩子们的就业问题，张英正便将他们都带进了工作室，手把手的教他们如何打制银壶，使他们拥有一技之长。
这些年，无数把银壶作品见证了师徒们一起走过的日子。
一把壶诞生前的几个瞬间碾轧退火
几经反复，银板最终会变成极易敲打的银片，这也意味着，蜕变即将开始。
锤揲
经过锤揲的银壶，看起来表面粗糙，不够平滑，却也正是它打动人的地方。浑厚的质感，朴实的肌理，这些是机械制品无法取而代之的，也是银壶匠人技艺魅力的所在。
人工锤揲看似简单，但没有几年功夫压底，成不了型。百十位徒弟中，能掌握此技艺的，大多已经跟了张英正数十年。
錾刻
为了防止錾刻力度过大而使壶身变形，壶中可提前加入用来固型的松香，錾刻完成后要加热熔解掉。
松香的熔点较低，银壶不会因高温而熔化。
如果问为何张英正会是业内公认的顶级银壶手工艺人，最重要的一点是他勇于创新。而他的创新最闪光的就是他的独特技艺火烧金和宝石釉。
火烧金
银的熔点是961.78摄氏度，而金的熔点为1064.18摄氏度，在银熔化前要将金烧到壶面上，火候的掌握至关重要。
火烧金的工艺完成后，为了使之更具光泽感，还要再贴一遍金，弥补细微之处的不足。
宝石釉
烧制宝石釉工艺，是以银壶为胎，用金属细丝盘制成各种图案纹样，再从中施以石英等其它颜料，形成红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等诸多颜色。
无论是烧釉还是打磨釉面，也要经过多次反复。最终形成亮丽独特的艺术效果。
一把壶，从无到有，坚持不懈，用工精湛，这就是手艺人追求的成就感。
每一把银壶完成之后，张英正都会高兴一阵子。徒弟们也跟着高兴。徒弟们听不见，但张英正会用各种方法称赞他们做的好，他鼓励徒弟们通过学手艺，过上更好的生活。
在寂静的世界里，徒弟们拥有超乎于常人的专注。他们和张英正一起传承和发扬着这门手艺。
手工是自然的，也体现着人性的温度。
银壶凝注了手工匠人的千锤百炼，我们收藏、夸赞银壶之美，即是赞颂制造银壶的手工匠人。
补铁益血缓解疲劳
现代都市人之中每五个就有一个贫血或准贫血，而长期使用铁壶煮水饮用则可以补充二价铁，对于人体补铁、养气益血具有很好的功效，令醉心养生之道的人们着迷、疯狂。
激发茶香增进喉韵
铁壶烧水具有山泉水效应且能实现真正的“沸腾“（100℃），以高温水冲泡的茶汤，更能激发茶香，口感喉韵更为细腻、柔软、甘甜、顺滑，使茶饮情趣倍增，令人不能自拔。
怡情养性彰显品味
铁壶形制种类丰富多彩、艺术造型千变万化，堪称具有实用价值的艺术品。其融汇中日茶道之精髓，承载汉唐之风韵，既能悦目赏心，亦可怡情养性，成为彰显一个人的品味的代名词。
“投机”增值收益“逆天”
纯手工铁壶作为茶道的象征在世界范围内广受追捧,行情暴涨,短短4年内疯狂上涨了10倍都不止，成为当下最具投资潜力的理财新宠。
图为价值1066万元的“金油滴”盏
中国几千年的茶文化发展史同时也是一部茶器的演变史。在中国茶文化浩如烟海的长河里，建盏是茶器中令人仰止的高峰，它以朴实的材质、简洁的线条、幻化的斑彩，将自然之美展示得淋漓尽致。
建盏，产自福建省南平市建阳区，是宋代八大名瓷之一黑瓷的代表，享有“瓷坛明珠”的美誉。
“建盏就是以建阳当地含铁量较高的红壤土作为主要胎料，经揉泥、拉坯、上釉等多道工序，在建窑的窑炉中烧制而成的黑釉瓷器。”著名建盏考古专家谢道华介绍说，建窑是建阳古时烧制瓷器的窑厂，在建窑烧制的瓷器中，以建盏最为出名。
历史上，无论是帝王将相，还是文人墨客，都曾对建盏极尽歌咏、推崇备至，留下了一段段历史佳话。
盏因茶而兴，茶因盏而妙
建阳是建盏的故乡，古为建宁府建阳县，建窑、建盏的“建”字就取自其中。走进建阳，漫步在商家林立的建盏文化街上，好像走进了建盏的世界。
步入中国建窑建盏展示馆，各式各样的精美建盏琳琅满目，让人大饱眼福。伴着婉转低沉的琴音，一边欣赏身着宋代服饰的点茶师表演宋代茶艺，一边品味盛在建盏中的茶汤，在沁人心脾的茶香、清甜醇爽的茶味中，感受建盏的魅力。
这种茶盏交融的美景，仿佛让人回到了那个盏与茶相得益彰的宋代。
据相关史料记载，建盏创烧于五代末，在两宋时达到鼎盛，自元代初期开始逐渐衰落。
宋代之所以是建盏的鼎盛期，与斗茶之风盛行密不可分。所谓斗茶，就是比赛茶的优劣，先看汤色，再看汤花。
当时，上起皇帝，下至百姓，无不钟爱斗茶。斗茶这一竞技活动是由宋代独特的点茶文化衍生而来的。
点茶，即用点水的方式冲茶，然后趁热饮用。与唐代的煮茶和现代的泡茶不同的是，点茶需将茶叶碾成碎末，点水时不能破坏茶面，一边点水还要一边用茶筅搅拌茶汤，使之泛起汤花。
10月29日，建阳建盏传统技艺传承人周建平在展示他烧制的鹧鸪斑建盏（左）和宋代鹧鸪斑建盏碎片。
据了解，宋人斗茶喜欢用白茶，以茶色白者为上品，而为了创造最佳的斗茶效果，不仅要茶品好，还要有适合的茶盏。
“建盏为黑瓷茶盏，配上白色的茶汤，黑白对比鲜明，斗茶效果最佳；而且盏口面积大、盏身厚重，不但可以容纳更多汤花便于观赏，还利于茶汤保温。”谢道华说。
由于适合斗茶需求，建盏成为当时最佳的斗茶用具，上自宫廷皇室，下至布衣百姓，无不视其为珍品，文人墨客更是不惜用诗文大加赞美。
“兔毛紫盏自相称，清泉不必求虾蟆”，宋诗鼻祖梅尧臣曾发出过这样的感叹。一代文豪苏轼同样也有“明窗倾紫盏，色味两奇绝”的赞叹。
风雅皇帝宋徽宗对建盏更是偏爱有加，留下了“兔毫连盏烹云液，能解红颜入醉乡”“盏色贵青黑，玉毫条达者为上”等名篇佳作，建盏由此成为宫廷御用茶盏，风靡朝野，“身价”倍增。
风靡一时的建盏带动了建窑的生产，“入窑一色，出窑万彩”是建窑生产的最大魅力。谢道华介绍说，建盏虽以黑为贵，但却不是千篇一律的黑，而是在黑中富于变化，并蕴藏兔毫、油滴、鹧鸪斑、曜变等不同的纹样。
“每个建盏都是孤品，都是独一无二的。这是因为季节、天气、窑炉、窑位不同，使得温度、湿度等发生变化，所以即使是相同的原料，烧制出的建盏也都不一样。”
谢道华告诉记者，建盏风格独特，具有浓郁的东方艺术色彩，在当时与青瓷、白瓷“三分天下”。
“建盏在宋代独树一帜，影响巨大，整个闽北地区、福建、全国乃至日本等都纷纷仿制生产。”
然而，由于南宋时期国势一蹶不振，斗茶之风逐渐衰落。自元代以后，人们的饮茶方式不断简单化，这使得斗茶、点茶逐渐失去主导地位。
斗茶、点茶的“失势”使得建盏因无法适应社会需求而风光不再，昔日备受青睐的建盏就这样在历史中悄然隐退。
因为斗茶，建盏名噪一时；也因为斗茶，建盏悄无声息，正所谓成也斗茶，败也斗茶。
经由海上走向世界
从建阳城区出发，驱车只需半个多小时便可到达千年古镇水吉镇。建窑遗址就坐落在水吉镇后井村旁，这片总面积约12.6万平方米的窑址，呈环状分布在芦花坪、牛皮仑、大路后门和营长乾（包括圆头坑）等处。
遗址中，一座长达135.6米的龙窑掩映于山林间，格外显眼。在它周围，烧制瓷器用的残碎匣钵俯拾即是，这是国内目前已知最长的古代龙窑。
2001年，建窑遗址成为第五批全国重点文物保护单位。建阳区委宣传部部长刘寒表示，建窑遗址是不可复制的珍贵文化遗产，也是建盏文化传承和发展的根脉。
千百年前，建窑生产的建盏以独特的东方艺术魅力，不仅成为当时社会的特殊文化载体，令国人折服，还一度被指定为进贡宫廷的御用茶器，并由海上丝绸之路大量销往海外，成为我国对外贸易和文化交流的友好使者。
谢道华介绍说，福建是海上丝绸之路的起点和重要枢纽，建盏依托当时迅速崛起的泉州港和福州港，大量销往东亚、东南亚等海外市场，备受当地客商青睐。
据了解，宋元时期，海上丝绸之路的发展进入鼎盛阶段。作为国之瑰宝的建盏，成为当时我国重要的出口商品。
“特别是南宋时期，国家鼓励出口，同时为了防止钱币外流，规定凡是外货不用金银铜钱，而用瓷器绢帛兑换，因而这一时期建盏的外销量更大。”谢道华告诉记者。
日本是最早意识到建盏魅力的国家。早在13世纪，日本僧侣来到浙江临安天目山径山寺学佛，回国时就带回了一批黑釉茶碗，即建盏。
因为茶碗采自天目山，所以日本僧侣称之为“天目碗”或“天目瓷”。此后，“天目瓷”逐渐演变为日本人对建盏的统称。
随着中国茶道在日本的传播和发展，以及建盏市场在日本的不断扩大，建盏逐渐受到日本各界的青睐，并在此后一直被视为茶具中的瑰宝而珍藏。
据16世纪出版的日本文献记载：“曜变斑建盏，乃无上神品，值万匹绢；油滴斑建盏，是第二重宝，值五千匹绢；兔毫盏，值三千匹绢。”大致进行换算，这3种建盏分别相当于当时价值700多公斤、360多公斤和210多公斤的黄金，可见建盏当时在日本的珍贵程度。
“到目前为止，在日本官方认定的国宝级文物中，有8件是中国瓷器，其中有4件是宋代建盏，而这4件宋代建盏中的3件曜变盏是目前已知世上仅存的3件。”谢道华向记者介绍。
美国密歇根大学教授普拉玛是西方发现并研究建盏的第一人，西方人认识到建盏的珍贵性和艺术性，大致始于他对建窑遗址的考察。
1935年，普拉玛到水吉镇考察建窑遗址，雇佣当地村民挖掘了大量建盏，并将它们运回美国进行研究。
两年后，他发表考察和研究成果，吸引了来自欧洲、北美洲和澳洲等地区的许多学术界和收藏界人士，这些人此后也开始有意识地研究建盏，并收集建盏进行展出和交易。
目前，日本的东京国立博物馆、美国的大都会艺术博物馆、英国的大英博物馆等世界大型博物馆都收藏有中国的建盏。
烧制技艺重现光彩
建盏的发展跌宕起伏，从辉煌走向低谷，又再次爬坡走向繁荣。
20世纪60至70年代，厦门大学、福建博物馆、建阳县文化馆联合对建窑遗址进行考古挖掘。
随着考古挖掘的进行，遗失在历史潮流中的建盏烧制技艺被重新找回，建盏复兴之路由此起航。
1979年，中央工艺美院、福建省科委、福建省轻工所、建阳瓷厂联合组成攻关小组，进行仿古建盏实验，经过两年的反复试验，于1981年研制出仿宋兔毫盏，这使得失传600余年的建盏烧制技艺重现光彩。
1989年至1992年间，由中国社科院考古所、福建博物馆和建阳市博物馆组成的联合考古队，对建窑遗址进行考古挖掘，基本摸清了建窑发展的历史脉络。
自建盏烧制技艺恢复以来，建阳一直致力于建盏的传承与发展。特别是近几年来，建阳始终将建盏的传承与发展摆在重要位置，精心打造“建窑建盏”这张“金质名片”。
刘寒介绍，建阳组织成立了建窑建盏协会、建盏文化产业工作领导小组；启动了两年一届的建窑建盏烧制技艺代表性传承人评审工作；实施了建盏传承人研修研习培训计划；通过举办一年一度的建窑建盏文化博览会，加大了建盏文化对外宣传推介力度。
记者了解到，建阳实施“品牌立盏、文化促盏、创意兴盏、科技强盏”的发展策略，深入挖掘建盏及本土文化的潜力，坚持把平台建设作为重要支撑，凸显产业集聚效应。
“我们把建盏与建阳本地的朱子文化、宋慈文化、建茶文化等结合起来，提升其附加值，使其从单一的陶瓷品，转化为具有丰富文化内涵的工艺品。”刘寒说，建阳还通过建设建窑建盏产业园区、建窑建盏文化旅游街区、水吉建窑建盏特色小镇等一批核心产业集聚平台，引导全区建盏企业规模化建设，推进全区建盏产业集聚化发展。
随着建盏影响力的不断扩大，其在国内外拍卖市场上也开始备受关注。2023年，在美国纽约专场拍卖会上，一件宋代建盏以1078万美元的成交价，创下建盏成交的最高价。
2023年，在福建南平建盏拍卖会上，李细妹烧制的建盏“万山可染”，以2600万元创现代建盏成交价新高。
2023年，建窑建盏烧制技艺被列入第三批国家级非物质文化遗产名录。2023年，“建阳建盏”成为国家地理标志证明商标。
2023年，建盏被批准为国家地理标志保护产品。2023年，建阳被授予“中国建窑建盏之都”荣誉称号；同年，在金砖国家领导人厦门会晤期间，建盏作为国礼被赠予外国贵宾。
2023年，在中国南平“武夷品牌”建设发布会上，建盏以151.8亿元的品牌价值位居榜首。
截至目前，建阳共注册建盏企业2500多家，共有建盏从业人员2万多人，建盏产业共形成产值16.5亿元。
“建盏是宋代八大名瓷之一黑瓷的代表，烧制技艺精湛，凝聚着博大精深的中华文化。”建阳区委书记杨新强表示，当前，建盏文化产业已迎来发展的春天，建阳将继续打好建窑建盏这张文化牌，让中国的建窑、世界的建盏持续享誉全球。
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